Korte utdrag om stilarter og motiver innen kunst. Vi har hentet noe av informasjoner fra Store Norske Leksikon, og du kan se link til komplette artikler under hvert avsnitt dette gjelder.
Abstrakt kunst
Abstrakt kunst er en betegnelse på retninger i moderne kunst som i billedfremstillingen helt avstår fra eller sterkt reduserer de figurative funksjonene.
Akt er en betegnelse på bilder hvor en naken kropp er gjengitt. Det kan være tegning, grafikk, maleri, skulptur eller fotografi av et nakent menneske.
Figurativ kunst
Dette er kunst som viser lett gjenkjennelige gjenstander, det motsatte av abstrakt kunst eller non-figurativ kunst. Denne kunstformen omfatter veldig mye. Blant annet historiemalerier, det religiøse og mytologiske maleri, portretter, landskapsmalerier, stilleben- og sjangermalerier.
Impresjonisme
Impresjonismen var en retning innen malerkunsten i siste tredjedel av 1800-tallet, med utgangspunkt i Frankrike, der den historisk begrenses til åtte utstillinger fra 1874 til 1886. Impresjonismen ville fastholde det øyeblikkelige inntrykket og den umiddelbare naturopplevelsen og frigjøre paletten for jordfargene.
Tschudi-Madsen, Stephan; Johannesen, Ole Rønning: impresjonisme – billedkunst i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 18. desember 2020 fra https://snl.no/impresjonisme_-_billedkunst
Karakteristisk for de impresjonistiske malerne er tydelige penselstrøk, lyse farger, løse og åpne komposisjoner, hverdagslige motiver, gjerne sett fra uvanlige vinkler, og fremfor alt en ambisjon om å fange det skiftende lyset i alle dets ulike fasetter. I dag snakker man om det impresjonistiske i bilder når det bærer preg av noe intuitivt og løssluppen, gjerne i pastellfarger med kjappe penselstrøk, der luft og lys er hyppige assosiasjoner.
Interiør – Billedkunst
Dette er ikke en «offisiell» stilart innen billedkunsten, men den er uansett aktuell. Kunst som faller inn under denne stilen er bilder som er malt for å passe med et spesifikt interiør eller bare bilder som har et enkelt og uprovoserende motiv.
Kubisme – Billedkunst
Kubisme har navnet sitt fra det greske ordet kybos, som betyr terning og er kanskje den mest særegne stilepoken innenfor moderne kunst. Georges Braque og Pablo Picasso begynte i 1907 å male i en helt ny og spesiell stil, og kubismen ble født. De delte opp motivet og forenklet det, for så å sette det sammen igjen som geometriske former. De erstattet naturlige former med terninger, kuler, kjegler osv., og ønsket å vise flere sider av et objekt samtidig, forfra, bakfra og fra siden. Det gjorde sitt til at formene ble veldig fordreide og kantete.
Når man tenker på kubistisk kunst i dag, gjelder mye av de samme reglene; man forenkler virkeligheten til geometeriske former.
Landskap – Billedkunst
Her må vi bare kalle en spade for en spade; Landskap er rett og slett bilder/malerier av et landskap.
Modernisme
Modernisme innen billedkunst er et ganske løst begrep. Det er mer et fellesbegrep for flere andre stilarter, som f. eks. kubisme og impresjonisme, enn noe helt eget. Tanken bak modernisme var blant annet å utfordre de tradisjonelle og konservative måtene å gjøre ting på. Den legger vekt på menneskets evne til å skape, forbedre og forandre sin omgivelser, ved hjelp av vitenskap, teknologi og eksperimentering.
I billedkunsten kan man kjenne igjen impresjonisme (en del av modernisme) ved raske og grove penselstrøk hvor kunstneren fanger et øyeblikk ved å male spontant og raskt. Lyset og fargene var det viktigste, ikke motiver med klare linjer og konturer.
Naivisme
Naivisme er i videste mening kunstoppfatning som bevisst griper tilbake til naiv kunst, barnekunst og naturfolkenes kunst idet den prøver å tolke virkeligheten så umiddelbart og ureflektert som mulig for derved å styrke det følelsesmessige uttrykk. Den søker ikke noe akademisk preg eller teknisk fullkommenhet.
Tschudi-Madsen, Stephan: naivisme i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 18. desember 2020 fra https://snl.no/naivisme
Portrett
Et portrett er en billedlige fremstilling av personer. Målet med et portrett er ofte å gjenspeile og tolke personligheten til den som blir portrettert. Dette kan gjøre på ulike måter og i ulike stiler. Alt fra realistisk og nesten abstrakt, til foto, film eller karikaturtegning.
Pop art (Popkunst)
Pop art (eller popkunst på norsk) har fokus på teamer og teknikker hentet fra masse- og underholdningskulturen. Det blir ofte brukt bilder fra reklame, tegneserier og masseproduserte objekter. Og har ofte en ironisk side ved seg. Det mest kjente eksempelet er kanskje Andy Warhol med sin suppeboks.
Post digital pop
I post digital pop balanserer kunstneren mellom det ekte og det digitale. Inspirasjonen er ofte hentet fra sosial medier, gaming, tv og popkultur.
Postmodernisme
Postmodernisme er en slags reaksjon mot modernismens strenghet og krav om universialisme. Kunsten skal være universal og tidløs, men ufullkommen, folkelig, tilgjengelig, kortvarig, lokal og midlertidig. En slags blanding av massekultur og høykultur med bruk av ironi og en kombinasjon av nye og gamle tradisjoner.
Realisme
Realisme er en kunstretning som har en nøktern og realistisk fremstilling av virkeligheten, ofte med en samfunnskritisk holdning og sosial skildring. Kunstneren prøver ofte å belyse problemer som finnes rundt dem, og oppfordre til debatt.
Religiøs kunst
Religiøs kunst ble for mange hundre år siden brukt som propaganda av kirken, i en verden hvor de fleste ikke kunne lese eller skrive. Kunsten var «låst» til religiøse rammer og fortellinger. Dagens religiøse kunst har løsrevet seg fra disse rammene og er i dag mer et slags bilde på kunstnerens egne spirituelle opplevelser.
Surrealisme
Surrealisme er kort sagt, en forvrengning av virkeligheten. Det er en kunstform som som søker etter en virkelighet i det ubevisste, og i begynnelsen brukte kunstnerene inntrykk fra rus og drøm som inspirasjonskilde. Et kjennetegn var at motiver og objekter som egentlig ikke hører sammen ble satt sammen til en ny virkelighet. En viktig surrealistisk kunstner er Salvador Dali.
I dag brukes surrealisme ofte om kunst som er underlig, rar, ikke henger helt på greip og som trigger fantasien og underbevisstheten.
Svart/hvit
En kunstform med ingen eller veldig lite farge. Enten i form av maleri eller foto.
Ujevne, krumme, flytende og uregelmessige – dette er noen beskrivelser av organiske former og linjer. Les mer om organiske former i naturen og kunst her.
Stilarter og motiver innen kunst
Korte utdrag om stilarter og motiver innen kunst. Vi har hentet noe av informasjoner fra Store Norske Leksikon, og du kan se link til komplette artikler under hvert avsnitt dette gjelder.
Abstrakt kunst
Abstrakt kunst er en betegnelse på retninger i moderne kunst som i billedfremstillingen helt avstår fra eller sterkt reduserer de figurative funksjonene.
abstrakt kunst i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 18. desember 2020 fra https://snl.no/abstrakt_kunst
Akt – billedkunst
Akt er en betegnelse på bilder hvor en naken kropp er gjengitt. Det kan være tegning, grafikk, maleri, skulptur eller fotografi av et nakent menneske.
Figurativ kunst
Dette er kunst som viser lett gjenkjennelige gjenstander, det motsatte av abstrakt kunst eller non-figurativ kunst. Denne kunstformen omfatter veldig mye. Blant annet historiemalerier, det religiøse og mytologiske maleri, portretter, landskapsmalerier, stilleben- og sjangermalerier.
Impresjonisme
Impresjonismen var en retning innen malerkunsten i siste tredjedel av 1800-tallet, med utgangspunkt i Frankrike, der den historisk begrenses til åtte utstillinger fra 1874 til 1886. Impresjonismen ville fastholde det øyeblikkelige inntrykket og den umiddelbare naturopplevelsen og frigjøre paletten for jordfargene.
Tschudi-Madsen, Stephan; Johannesen, Ole Rønning: impresjonisme – billedkunst i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 18. desember 2020 fra https://snl.no/impresjonisme_-_billedkunst
Karakteristisk for de impresjonistiske malerne er tydelige penselstrøk, lyse farger, løse og åpne komposisjoner, hverdagslige motiver, gjerne sett fra uvanlige vinkler, og fremfor alt en ambisjon om å fange det skiftende lyset i alle dets ulike fasetter. I dag snakker man om det impresjonistiske i bilder når det bærer preg av noe intuitivt og løssluppen, gjerne i pastellfarger med kjappe penselstrøk, der luft og lys er hyppige assosiasjoner.
Interiør – Billedkunst
Dette er ikke en «offisiell» stilart innen billedkunsten, men den er uansett aktuell. Kunst som faller inn under denne stilen er bilder som er malt for å passe med et spesifikt interiør eller bare bilder som har et enkelt og uprovoserende motiv.
Kubisme – Billedkunst
Kubisme har navnet sitt fra det greske ordet kybos, som betyr terning og er kanskje den mest særegne stilepoken innenfor moderne kunst. Georges Braque og Pablo Picasso begynte i 1907 å male i en helt ny og spesiell stil, og kubismen ble født. De delte opp motivet og forenklet det, for så å sette det sammen igjen som geometriske former. De erstattet naturlige former med terninger, kuler, kjegler osv., og ønsket å vise flere sider av et objekt samtidig, forfra, bakfra og fra siden. Det gjorde sitt til at formene ble veldig fordreide og kantete.
Når man tenker på kubistisk kunst i dag, gjelder mye av de samme reglene; man forenkler virkeligheten til geometeriske former.
Landskap – Billedkunst
Her må vi bare kalle en spade for en spade; Landskap er rett og slett bilder/malerier av et landskap.
Modernisme
Modernisme innen billedkunst er et ganske løst begrep. Det er mer et fellesbegrep for flere andre stilarter, som f. eks. kubisme og impresjonisme, enn noe helt eget. Tanken bak modernisme var blant annet å utfordre de tradisjonelle og konservative måtene å gjøre ting på. Den legger vekt på menneskets evne til å skape, forbedre og forandre sin omgivelser, ved hjelp av vitenskap, teknologi og eksperimentering.
I billedkunsten kan man kjenne igjen impresjonisme (en del av modernisme) ved raske og grove penselstrøk hvor kunstneren fanger et øyeblikk ved å male spontant og raskt. Lyset og fargene var det viktigste, ikke motiver med klare linjer og konturer.
Naivisme
Naivisme er i videste mening kunstoppfatning som bevisst griper tilbake til naiv kunst, barnekunst og naturfolkenes kunst idet den prøver å tolke virkeligheten så umiddelbart og ureflektert som mulig for derved å styrke det følelsesmessige uttrykk. Den søker ikke noe akademisk preg eller teknisk fullkommenhet.
Tschudi-Madsen, Stephan: naivisme i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 18. desember 2020 fra https://snl.no/naivisme
Portrett
Et portrett er en billedlige fremstilling av personer. Målet med et portrett er ofte å gjenspeile og tolke personligheten til den som blir portrettert. Dette kan gjøre på ulike måter og i ulike stiler. Alt fra realistisk og nesten abstrakt, til foto, film eller karikaturtegning.
Pop art (Popkunst)
Pop art (eller popkunst på norsk) har fokus på teamer og teknikker hentet fra masse- og underholdningskulturen. Det blir ofte brukt bilder fra reklame, tegneserier og masseproduserte objekter. Og har ofte en ironisk side ved seg. Det mest kjente eksempelet er kanskje Andy Warhol med sin suppeboks.
Post digital pop
I post digital pop balanserer kunstneren mellom det ekte og det digitale. Inspirasjonen er ofte hentet fra sosial medier, gaming, tv og popkultur.
Postmodernisme
Postmodernisme er en slags reaksjon mot modernismens strenghet og krav om universialisme. Kunsten skal være universal og tidløs, men ufullkommen, folkelig, tilgjengelig, kortvarig, lokal og midlertidig. En slags blanding av massekultur og høykultur med bruk av ironi og en kombinasjon av nye og gamle tradisjoner.
Realisme
Realisme er en kunstretning som har en nøktern og realistisk fremstilling av virkeligheten, ofte med en samfunnskritisk holdning og sosial skildring. Kunstneren prøver ofte å belyse problemer som finnes rundt dem, og oppfordre til debatt.
Religiøs kunst
Religiøs kunst ble for mange hundre år siden brukt som propaganda av kirken, i en verden hvor de fleste ikke kunne lese eller skrive. Kunsten var «låst» til religiøse rammer og fortellinger. Dagens religiøse kunst har løsrevet seg fra disse rammene og er i dag mer et slags bilde på kunstnerens egne spirituelle opplevelser.
Surrealisme
Surrealisme er kort sagt, en forvrengning av virkeligheten. Det er en kunstform som som søker etter en virkelighet i det ubevisste, og i begynnelsen brukte kunstnerene inntrykk fra rus og drøm som inspirasjonskilde. Et kjennetegn var at motiver og objekter som egentlig ikke hører sammen ble satt sammen til en ny virkelighet. En viktig surrealistisk kunstner er Salvador Dali.
I dag brukes surrealisme ofte om kunst som er underlig, rar, ikke henger helt på greip og som trigger fantasien og underbevisstheten.
Svart/hvit
En kunstform med ingen eller veldig lite farge. Enten i form av maleri eller foto.
Relaterte Poster
LindaPinda stiller ut i Stavern | Kjøp bildene på prikkart.com
Opplev verkene til en av våre kunstnere, LindaPinda, på utstillingen «Out of the ordinary» i Stavern nå i sommer.
Hvordan henge opp kunst
Når du skal henge opp kunst i hjemmet ditt, er det flere ting du bør tenke over. Vi har derfor skrevet ned noen tips og råd til deg her.
Organiske former i natur og kunst
Ujevne, krumme, flytende og uregelmessige – dette er noen beskrivelser av organiske former og linjer. Les mer om organiske former i naturen og kunst her.